Platemærkatens rolle i musikindustrien
Indhold
Platemærkater er virksomheder, der markedsfører indspillet musik og tilsvarende videoer. De beskæftiger sig med en lang række funktioner i musikbranchen, herunder rekruttering og udvikling af ny kunstner (kendt som A&R, der står for artis og repertoire), musikudgivelse og copyright-håndhævelse.
Marketing er en af et pladeselskabs vigtigste funktioner, da offentlig opmærksomhed om deres brand og tilknyttede kunstnere er den måde, det tjener penge på.
Optag etikettelogoer og deres kontaktoplysninger, når de engang var fremtrædende i midten af vinylpladerne, hvilket er, hvordan etiketter som Arista, Capitol og Epic blev husholdningsnavne.
Store mærkater
Store pladeselskaber tilbyder tilbud til verdens mest succesrige musikartister. Disse pladeselskaber, såsom Sony og Universal Music Group, har egne distributionsnetværk, der sætter musikken til kunstnerne, de underskriver på eksklusive kontrakter, i hænderne på de millioner af forbrugere sommetider inden for et par dage eller endda timer.
Store mærker underskriver en række aftaler med deres kunstnere, herunder licens- og distributionsaftaler, som giver dem betydelige nedskæringer af kunstnerens indtjening over hele verden. Mange store pladeselskaber ejer også underetiketter, der er specialiserede i udgivelse, indspilning og promovering af forskellige musikgenrer såsom country, latin, jazz og hip-hop.
Uafhængige etiketter
Ofte sidder knap nok med penge til at holde deres kontorlys tændte, uafhængige eller indie, pladeselskaber sidder på forkant med musikscenen og giver lavtbetalte tilbud til kommende kunstnere, som hjælper dem med at blive kendt. Indie-pladeselskaber er kendt som sådan, fordi de er uafhængige virksomheder uden virksomhedsstøttere.
A&M Records, der blev grundlagt i 1962 af Herb Alpert og Jerry Moss, står som et af de mest succesrige indie-labels gennem tidene, efter at have underskrevet kunstnere som Sting, Sheryl Crow og Joe Cocker i løbet af fire årti.
Ægte indie-labels har mindre distributionsnetværk end deres store label-kolleger og når typisk forbrugerne ad gangen. Indie-labels har imidlertid et stærkt ry for at have fingrene på pulsen af kommende musiktrend og for at give chancer til ukendte artister, der til sidst bliver internationale sensationer.
Optag etiketkontrol
Pladeselskaber indstiller typisk vilkårene for kunstnerkontrakter i deres favør. I tilfælde af nyligt underskrevne artister kan pladeselskaber styre den type musik, de optager, hvilket kan omfatte alt fra den måde musikken lyder til sangteksterne. De kontrollerer også albumomslagskunst i de fleste tilfælde.
Afhængigt af kontraktstrukturen har pladeselskaber også muligheden for at indstille det beløb, deres kunstnere tjener. Mens forholdet mellem kunstnere og deres pladeselskaber ofte er gensidigt fordelagtigt, er der altid muligheden for, at dette forhold bliver kontroversielt. Jo mere succesrige kunstnere der er, jo større er deres evne til at genforhandle kontrakter for at inkludere mere gunstige betingelser.
Etiketter i dag
Gennem det 20. århundrede var pladeselskaber den dominerende kraft bag de mest succesrige kunstnere. Pladeselskaber havde magten til at skabe eller bryde artister, afhængigt af hvor mange penge de investerede i at promovere deres musik.
Internettet har befriet kunstnere fra afhængighed af pladeselskaber, og mange kunstnere markedsfører og distribuerer deres musik uafhængigt gennem sociale medier og streamingplatforme til en langt lavere pris. For at forblive i forretning, i betragtning af den digitale tids virkelighed, tilbyder pladeselskaber nu såkaldte 360 tilbud til kunstnere, der giver dem et snit af alt kunstnerens arbejde, inklusive albumsalg, medieoptræden og produktpåtegninger.
